从学生时代学习文学和创作，到走上《写作》《现代诗歌鉴赏与写作》的课程讲台，我一直思考民大“相思湖作家群”、河池学院作家群何以盛产作家、诗人。围绕这个课题，在学院推行“大写作”的背景下，我开展如下教学改革，探索如何更有效地激发学生的文学创新潜能，让写作从课程知识，转变为可延续的创作生命。一年时间，学生们用创作成果初步检验了这个方向值得继续探索。十余位同学陆续在《诗歌月刊》《青春》《厦门文学》《翼象》《零度》等刊物上发表作品五十余篇；相继在中国·邯郸大学生诗歌节、全国大学生樱花诗歌邀请赛、“闽南诗歌节”、“古井贡杯”全国高校创意写作大赛、“相思湖”文学大赛、“野草文学奖”邀请赛等各类高规格大学生文学赛事入围及斩获奖项。我的教学改革主要沿着以下几个路径展开：
一、课程工坊贴近写作现场
打破“教师讲、学生听”的单一模式，推行“课程工坊制”，积极融入创作与鉴赏场景，剖析经典文本和著名作家新作，进行文本细读式推介，力求引起学生兴趣，课后主动延展阅读，形成阅读习惯。开展语句练习，展示隐喻思维，并给出可行的练习方法。结合熟悉的场景，进行叙事描写等层面的练习，鼓励真实而独特地观察和感受。作业目标是寻找自己内心的声音，激发学生的内在感受，让创新思维从“被要求”变为“我想写”。引导学生积极表达自己，写作课没有唯一的“标准答案”，只有关于“如何更好”的真诚探讨。从评判者，转变为第一读者，帮助学生在真实的“写作现场”中，感知语言的分量，磨砺审美的直觉，点燃并守护学生内心的表达欲与创造欲。
课程工坊-贴近写作现场
二、课外工坊强化审美实践
构建课内与课外联动、学习与创作一体的系统。课堂时间的限制，学生难以形成从课程作业完成者转变为创作者的自觉，而对一个写作者来说，早期的鼓励和引导至关重要。因此，“课外延伸工坊”鼓励对某类文体感兴趣的同学建立写作小组，以圆桌座谈的形式讨论具体的文本。激活学生的自我写作动能，积极投入写作探索，不惧怕批评，形成创作氛围。同时，依托社团，邀请有创作经验的同学给新同学分享创作经验，点评作品，另一方面，自己也教学相长。课外工坊，成为审美实践的延伸，更是文学生活的体验场。
课外工坊-诗会点评作品
三、增强互动营造创作氛围
创新思维的萌芽，需要温暖湿润的土壤，优质作品的阅读是基础，互相了解和评价构成创作氛围。在班级、在社团营造开放、信任、积极的创作氛围。建立交流群，不定期分享优秀作家，诗人作品，随笔，讨论，直播作为课外延伸读物，了解写作现场动态，接触知名文学刊物，奖项，观察当下创作者尤其是同龄人的作品风貌。鼓励分享作品，彼此真诚地提出建议，也坦然地接受批评。良性互动拉近文学上的关系，消解了写作的畏难情绪，让创作成为一项可以交流、可以分享、共同进步的乐事。
四、项目式激活主观能动性
一系列项目式活动中，教师作为指导角色，由学生根据自身兴趣自主选择参与，将学习的主动权交到学生手中。
1.写作小组。围绕特定文体（如微型小说、诗歌），组建写作小组，进行专题阅读与研讨，同题创作与讨论，在思维的碰撞中激发新的审美体验和写作方向。
2.建立社团。社团成为项目落地的平台，实现学生的自我组织、自我管理和自我发展。指导老师配合，把关发展方向，以及专业审美下的作品评价与鉴赏。
3.诗教实践。诗教活动中，指导学生制定教学大纲、教学设计、课件。学生在创作基础上教学，乡村诗教的过程本身也是对文学价值与传播方式的深度思考。
4.刊物编校。鼓励支持社团创办内部刊物，从组稿、审稿、编辑到校对，整个流程的实践，让学生切身理解创作与发表的全过程，提升自我成就感和专业认同。
